カテゴリー: 映画

1. 私たち、もう友達ではいられないの？

どうもこんにちは、ちびぞう（@cbz_ewe）でーす。

この間、映画仲間と行って来ました「夜空と交差する空の上映会」が二本立てになっていまして、『スタンド・バイ・ミー』の前に上映されたのがこちらの作品でした。

静岡県の『夜空と交差する空の上映会（三島スカイウォーク）』行って来たよレポ

↑イベントレポはこちら。

予告はこんな感じです。

【映画情報】

【制作国】日本
【監督】松崎まこと
【共同脚本／編集】野本梢
【撮影】明田川大介

【録音】柳田耕佑
【音楽】hoto-D
【監督補】柴田啓佑
【出演】

1. 1. • 芋生 悠
      • 木村知貴
      • 篠崎 誠
      • 森レイ子
      • 生見司織
      • 林田沙希絵
      • 水井章人
      • 阿武勇輝

【公開日(日本)】2018年1月1日
【上映時間】18分

【あらすじ】

病室にて父の最期を看取る娘。

父の最期に遺した言葉”かおり”とは一体誰の事なのか。父が生前撮った映画のヒロインは全てかおりという名前だった。父の軌跡を知るべく、過去のヒロイン”かおり”達に会いに行く。

【感想】

☆–/5.0

すいません、点は付けられないですね。

会場の音響の関係でセリフが一部聞き取れなかった…というのもあるので真っ当な感想も書けないかもしれません。

どういうチョイスで選ばれた作品なのかは分かりませんが、スタンドバイミーと同時上映するにはちょっと酷な気も…。

一番最初に主人公が父親の病室にいて、「私たちもう、友達ではいられないの？」と声をかけるんですけど、その時点ではベッドに寝ている相手が父親だって事が分からないんですよね。すぐ後に容態が悪化して亡くなってしまう場面で「お父さん！」と呼ぶのでそこでようやく父と娘なんだなーと分かるという。

狙ってるかどうかは分かりませんが、あまり分かりやすいお話ではなかったと思います。起承転結もあまりハッキリしていないし、謎が謎のまま放置されていて「雰囲気映画」と言ってしまうとそれまでって感じがしました。

そそもそも、父が学生時代に撮った8ミリの作品、というのが劇中劇としてチラッと出てくるんですけど、それもあんまり面白くなさそうという…。

劇中の父親の監督としての地位というかレベルのようなものがどのくらいの設定にされているのか分かりませんが、トータル18分という短編の中で登場する劇中劇、しかも父が映画監督という部分はとても重要な設定だと思うんですが、残念ながらその設定が映えるような映画を撮っている父には見えなかったんですよね…（学生時代からすごい人はすごいじゃないですか！）

登場する3人の女性も、どういう意味合いを持ったキャラクターなのかよく分からず（最後に登場したキャスターをしている女性が父の本命だったという事なのかなぁ）、かおりという女性にこだわっていた理由もよく分からず終わってしまいます。

ちびぞうは意味がわからなくてと何となくフィーリングでこれ好き！となったりもするんですが…今作はそれもなく。特に思うこともなかったのでとりあえず記録として記事に残すことにしました。

いつか別のちゃんとした環境で鑑賞出来る日が来たらしっかり見直そうかなーと思うんですけど、マイナー過ぎてその機会はこなさそうな気がします…。

どうも、こんにちは、ちびぞう（@cbz_ewe）です！

去年（2017年）の夏も野外上映会に行きましてそちらのレポ記事をアップしたんですが↓

長野県の『星空の映画祭』行ってきたよレポ！

今年の夏は静岡県の「三島スカイウォーク」という日本で一番長い、400Mの吊り橋を渡った先で行われた『夜空と交差する空の上映会』へ行って参りました！！ので、そちらのレポを書いていきたいと思います！！

イベントの公式サイト様はこちら！

会場・作品・値段について

全長400Mの吊り橋というのがもっと巨大なもので、その上で上映会をするのかと思い込んでいたんですが、違いました・・・。渡った先の広場のようなところで上映会は行われました。

この吊り橋、横幅が大人3人が並んで歩くのが限界というくらいの狭さで（多分1.5Mくらいかなぁ）だいぶ揺れます。しかもかなり高いところにかかっているので、高所恐怖症の方は要注意です。（一緒に行った映画仲間のうちの一人も結構辛そうだった）

景色は相当綺麗でしたよ！

ここを渡るとコンクリで整備された広場があり、スクリーンが用意されていました。

こんな感じで鑑賞しました。

ちなみにちびぞうが行った7/14（土）に上映されていたのは

• ヒロイン
  という日本の短編映画（18分）と、映画好きでこの名前を知らない人はいないと思われる不朽の名作
• スタンド・バイ・ミー

の2本立てでした。（感想はまた別記事で！）

気になる鑑賞料金は前売りも同じ値段で

• 大人1,800円＋1,000円＝2,800円
• 高校生1,500円＋500円＝2,000円
• 中学生以下無料＋500円＝500円
• 小学生200円

となっています。この＋以降の価格は、実はこの三島スカイウォーク内にかかる入場料（！！！）で、奥の広場には特に何もないので橋を渡るだけで大人は1,000円取られてしまうという・・・

長野県の上映会は前売りが1,000円、当日券が1,300円なのを考えると・・・かなりの割高ですよこれは。

まさかの上映トラブル

おそらくですが、ブルーレイをパソコンで流してそれをスクリーンに映すという方法で上映されていたんですよね。
開始後に、ブルーレイのメニュー画面が映ってお客さんもザワついていましたから・・・。

問題のトラブルはスタンドバイミーの上映開始から80分ほど経った、そう、まさにここからエンディングだぜ！！というタイミング。

突然の暗転。スクリーンが真っ暗になったんです。ザワめくお客さんたち。響くアナウンス。

「停電により上映が中断されてしまいましたので再開までしばらくお待ちください」

えーーー！！！！(笑)そんなばかな！

どうやら、三島スカイウォークだけでなく近くの一帯が停電してしまったということなので開催側には落ち度はないというか、スタッフさんも焦っただろうと思うので可哀想でしたが・・・。

その後しばらくして復旧、ブルーレイが改めて再生され、チャプター飛ばしと早送りで途切れたところまで向かう様子に観客もクスクス・・・。そしてしれっと始まった続きは途切れた部分からギリギリ直前だったので準備しきれていないお客さんが戸惑う。さらに流し始めてから「ご迷惑おかけしました」のアナウンス(笑)映画にアナウンス被せないでよ(笑)

前の方にいたお客さんが「もう少し巻き戻してくださーい！」と叫んだらしばらくして無言で巻き戻しが始まり、場内に拍手と爆笑が巻き起こりました(笑)

いやー笑いました。スタッフさんの焦り方も伝わってくるしわりと自由度も高くて、グダグダだけど楽しかったです(笑)

一緒に行った仲間は「あのトラブルで返金しないのおかしい」と言っていて確かに！！とも思ったんですが・・・(笑)これもまた仲間内で長く語り継がれる思い出になるのかなと思うと、ちびぞう的にはちょっと面白かったですね(笑)

他にも改善点が満載

上記のトラブルは笑えたので良しとして、それ以外にも色々と問題点があったなーと思うので記録しておきます。

• 上映開始の合図が何もない
  鐘が鳴るとか、アナウンスが入るとかそういうことが一切なく映画がしれっと始まる。これはあまり親切ではないですね。中断された後もしれっと開始しましたしね。
• 音響がよろしくない
  最初に上映された邦画の短編は、音響のせいで何を言っているのか分からない部分があり、いまいち鑑賞しきれたかと言えばそうではない。というか邦画はただでさえ台詞が聞き取りにくいので野外上映会には向いてないと思うんですよね・・・。
• 字幕が見えない
  音響がアレなので、字幕で良かったー！と思いきや・・・。まさかの字幕が見えない問題！広場の床がフラットなのとスクリーンの位置が低くて、字幕が出る場所にお客さんの頭がかぶっている・・・という・・・
  
  ちびぞうは7割～2割くらい読めたり読めなかったりだったんですが、仲間の一人は「一切見えなかった」そうで・・・。自分の後ろにも人がいることを考えると正座したり背伸びしたりして高い位置から見よう、というのも難しいですしね（そもそも下がコンクリだからレジャーシート敷いてたけど足も尻も痛い）
• レジャーシートと椅子のゾーンを分けて欲しい問題
  写真にも写っていますが、レジャーシートを置いて床に座るお客さんと、折りたたみ椅子を置いて腰掛けるお客さんとがいて、ただでさえ字幕が見えにくいのに椅子のお客さんが前に居たら一切見えない・・・という感じになってしまうんです。「椅子を使う方はここから後ろで」とか案内をしたり、もしくは最初からゾーンを分けてもらえたら良かったなぁと話していました。
• 映画が見切れてた問題
  エンドロールで白い文字が上に流れていくとき、スクリーンの上のロープのような部分にも文字が流れていくのがチラチラと見えて「あ！上の方見切れてたんじゃん！」と気付きました・・・・・・
• そもそも何もない三島ウォークで映画（しかもブルーレイ）を観るのに値段が高すぎ問題
  2,800円かけてこのクオリティで映画を観るのは辛すぎる・・・・・・

なので森の映画祭実行委員会さん、次回以降はスクリーンの位置をもう少し上げて椅子の人を分けてもらって、あと画角もスクリーンに合わせてもらって、それからついでに邦画は流さないようにするか音響をもう少し良くしてもらえるといいと思います。。。

よろしくお願いします・・・。

まとめ

実はこの次の日にちびぞうの大好きな『バーフバリ』の上映もしていたようなんですが、野外上映会でバーフバリは長すぎてお尻が痛くなっちゃうこと間違いなしなので向いてないかもしれません(笑)それか最低限、クッションは持っていくといいかも！！

文句ばっかり言ってしまったんですが、地元の子に聞いたら三島スカイウォークはこれからどんどん施設が増える予定？？のようです（多分）

なので年々施設が充実していって、値段に見合ったものが観れるor映画の他にも何か楽しめるものが増えたりしていくかもしれませんねー。

今後に期待、という感じで今回は締めくくりたいと思います(笑)

ここまで読んで頂きありがとうございました！

うつな映画を撮ることで有名なハネケ監督の最新作・・・！
劇場で観たかったんですよぉおお・・・！

地元のミニシアターで遅れて上映してくれたおかげで、ちびぞうも鑑賞することが出来ました！！！良かったぁああありがとうありがとう！！

ちなみにちびぞうは『ファニーゲームU.S.A.』と『ピアニスト』が大好きです！！！

パンフレットも無事ゲット！！！

縦長でA5くらいのコンパクトさ。縦に開く変形パンフですね！この表紙も劇中に登場するエヴのスマホを表していてスタイリッシュ！監督だけでなく主演のイザベル・ユペールのインタビューも載っています！

公式サイトはこちら！

【映画情報】

【原題】 Happy End
【制作国】フランス、ドイツ、オーストラリア
【監督／脚本】ミヒャエル・ハネケ
【製作】マルガレート・メネゴス、シュテファン・アルント、ファイト・ハイドゥシュカ、ミヒャエル・カッツ
【撮影】クリスティアン・ベルガー
【美術】オリビエ・ラド
【衣装】カトリーヌ・ルテリエ
【編集】モニカ・ウィリ
【出演(［］内は役名)】

• イザベル・ユペール[アンヌ]
  
• ジャン＝ルイ・トランティニャン[ジョルジュ]
  
• マチュー・カソビッツ[トマ]
  
• ファンティーヌ・アルドゥアン[エヴ]
  
• フランツ・ロゴフスキ[ピエール]
  
• ローラ・ファーリンデン[アナイス]
  
• トビー・ジョーンズ[ローレンス]
  
• ハッサム・ガンシー[ラシッド]
• ナビア・アッカリ[ジャミラ]

【公開日(日本)】2018年3月3日
【上映時間】107分
【配給】ロングライド
【映倫区分】G
【IMDB】6.8/10.0  （およそ7,350人の評価）

【あらすじ】

建設会社を経営し、豪華な邸宅に3世代で暮らすロラン一家。家長のジョルジュは高齢のためすでに引退し、娘のアンヌが家業を継いでいた。アンヌの弟で医者のトマには、別れた前妻との子で13歳になる娘エヴがおり、両親の離婚のために離れて暮らしていたエヴは、ある事件をきっかけにトマと一緒に暮らすためカレーの屋敷に呼び寄せられる。それぞれが秘密を抱え、互いに無関心な家族の中で、85歳のジョルジュは13歳のエヴにある秘密を打ち明けるが……。【引用元：映画.com】

【感想（ネタバレあり）】

☆3.0/5.0

やっぱり難解で、そして決してハッピーエンドではなかった・・・

もうこのタイトルを見た瞬間から、ハネケファンは嫌な予感というか逆に言えば「ハネケ節来た」って気持ちになったと思うんですけど(笑)だって絶対にハッピーエンド（私たちの思うような幸せな最後）にはなり得ないでしょって思うから！！それがファン的には期待通りで嬉しいところもあったりして・・・。

家族の秘密、とは

まず、13歳のエヴちゃんは母親の飲んでいる薬を過剰摂取させて入院させる。そして母親はそのまま亡くなってしまう。

エヴの母親が入院中に彼女と暮らすことになった父親は、現在の妻と生まれたばかりの息子を影で裏切り、不倫相手とアブノーマルな関係を構築している。
そしてその事実を知ったエヴは狙いか本心かは謎だが薬を飲んで自殺未遂をする。

更に、同じ家で暮らす祖父は老々介護で妻を殺したという過去があり、希死念慮に囚われている。その秘密をエヴにのみ打ち明け、ラストでは彼女に自殺の手助けをさせる。

この他にも、父親の姉とその息子も歪んだ関係を修復できないまま進んでいくし、この家族の秘密には絶望と破滅しかない、そんな印象でした。

この映画で描いている問題

オープニングとエンディングが、エヴちゃんが撮っているスマホの録画画面で統一されていて、更にその動画をネット上の”誰か”に公開しているであろうという事もうかがえます。

インターネットの普及で問題になっているSNSによるプライバシーの公開であったり、過激なものを見せて鑑賞者から良い反応を貰おうという誤った自己顕示欲だったり、そういう問題が全面に押し出されていましたね。

劇中で、祖父が小鳥が別の鳥に捕食される様子を見た時の話をしていましたが、その時に「テレビで観る光景であればきっと気にしなかっただろう」と言っていたんですよね。これはテレビという言葉が”映画”と置き換えられ、映画の中でどれだけ過激なシーンがあっても鑑賞者は本物を見ているわけではない、という皮肉かなとも思ったのですが。後々考えていると、これはスマホの画面を通して物事を見ているエヴは、イコール現実を見てはいないんだ、という事が言いたかったのかもしれません。だからあれほどに、残酷になれるのだ、と。

この他にも、家族の絆の薄れだったり、移民に対するブルジョワジーの差別意識のようなものも描かれていました。

好きなところ

ちびぞうは、この映画を観たあとの衝撃がすごくて、「またハネケさんにしてやられた」という感じが強かったですね。

特にエンディングからのエンドロールの入りが最高だったんですよ。

波の音がうるさいくらい聞こえていて、そこにイザベル・ユペールの叫び声が乗って、そして暗転して突然の静寂、そのままエンドロール。普通はエンドロールって楽曲が流れたりするんですが、それが一切ないんですよ。

無音の衝撃というか、攻撃力がすごかったですね。

この愛のない世界の痛ましさが胸にドン、と殴られたように響いてきて苦しくなりました。

これだけ胸の中を掻きむしられるというか、ザワついたり、嫌な気持ちになるんだけどでもそれが癖になるみたいな感覚は本当にハネケ監督特有の魅力だと思います。

スマホ画面を使うナウさも、70後半のお爺様が作られたとは思えないくらいのハイセンスで、さすがの御大、といった感じです。

まとめ

最初に難解、と言いましたが、他にもこの監督の作品で難解なものは沢山あるんですよね。

そう考えるとわりと入りやすい作品だったのかも。

最近までずっと、『ハッピーエンド』とはどういう意味なのかを考えていました。あのエンディングはどう考えてもハッピーではないし、ネガティブなオチだけど誰かにとっては幸せだよ、みたいな意味でもない気がしたんですよね。

だったらなぜハッピーエンドなのか・・・と。

そうしたらネットで「”幸せ”の終わり」と解釈している方がいて、なるほど！！！！となりました。やっぱり絶望的な意味合いですねーーー結局絶望ですね！！(笑)
もうこの世界は幸せが終わるだけ、みたいな・・・でもこの映画が逆に刺激になって、自らの生き方を考えてみる・・・ということが幸せの始まりに繋がったりして・・・？

うーんでも正直、ハネケさんの映画を観て生き方を考えるような人はエヴちゃんみたいなことにはならないような気もしなくもない。

なんというジレンマ・・・。

ちびぞうはハネケ監督のファンだし、その分評価が上がってるのはあると思います(笑)

ただやっぱりこうして、観終わったあともあーでもないこーでもないと考えを巡らせられる映画は好きだな、と。

そんな感じで感想終わり。

画像引用元：映画.com

ダメウーマン⇔怪獣　シンクロ率100％

えーとえーとすいません、アン・ハサウェイがとてつもなく地雷臭のするB級（ぽい）映画に出ているのに衝撃を受けて「あんまり面白くないんだろうなぁ」と思いつつもレンタルしました、ちびぞうです。

多分彼女に釣られてレンタルしてみた方は沢山いるかと思います。

こんなに地雷がハッキリと見えているのもなかなか珍しいですけど、アン・ハサウェイはこの脚本にかなり食い付いて、製作にも携わっちゃったようです。観る人が観れば名作！？という賛否両論な作品になる予感？

あああ、今気付いたけどアルバトロスの配給ですね・・・。

監督は『ブラック・ハッカー』のナチョ・ビガロンド。確かあの映画も色々とツッコミどころがあってそこそこだったような・・・。

【映画情報】

【原題】Colossal
【制作国】カナダ
【監督／脚本】ナチョ・ビガロンド
【製作】ニコラス・シャルティエ、ゼブ・フォアマン、ドミニク・ラスタム、ナイカリ・イピニャ、ラッセル・レビン
【製作総指揮】アン・ハサウェイ、ショーン・ウィリアムソン、ジョナサン・デクター、ナチョ・ビガロンド、ギャレット・バッシュ、ジャスティン・バーシュ、イ・ジェウ、チェ・ピョンホ、クリス・リットン
【撮影】エリック・クレス
【美術】スーザン・チャン
【衣装】アントワネット・メッサン
【編集】ルーク・ドゥ―ラン、ベン・ボーデュアン
【音楽】ベアー・マクレアリー
【音楽監修】リンダ・コーエン
【出演(［］内は役名)】

• アン・ハサウェイ[グロリア]
• ジェイソン・サダイキス[オスカー]
• ダン・スティーブンス[ティム]
• オースティン・ストウェル[ジョエル]
• ティム・ブレイク・ネルソン[ガース]

【公開日(日本)】2017年11月3日
【上映時間】110分
【配給】アルバトロス・フィルム
【映倫区分】G
【IMDB】6.2/10.0  （およそ44,600人の評価）

【あらすじ】

ニューヨークで職を失い、毎晩のように酒に酔って暴走した挙句、同棲中の彼氏に追い出されてしまったグロリア。すべてを失った彼女は生まれ育った故郷の田舎町に帰ってくる。その一方、韓国ソウルで謎の大怪獣が出現したというニュースが世間を騒がせていた。テレビに映し出された怪獣の映像を見たグロリアは、ある異変に気づく。それは自分の動作が巨大怪獣の動きと見事にシンクロしているという驚きの事実だった。舞い上がったグロリアは、怪獣を操り世界を混乱に陥れるが……。【引用元：映画.com】

【感想（ネタバレあるし酷評だよ！）】

☆1.5/5.0

いやー、ちびぞうはダメでしたね。全くもってダメでした。

楽しいところがまるでない。

主人公のアルコール依存症の問題についても、もう少し描写があれば深刻度が増したかもしれなかったですが・・・全体的に設定がフワッとしていましたね。あらすじに一応の顛末は書かれていますが、そうだったのか！と思うくらい分かりにくいです。

途中に挟まれたラブ？要素も蛇足感がありましたし、意味が分からない場面が多い！

そもそも、怪獣と自分の動きがリンクしているという事実に気付けるという、一番重要なところに説得力がないんですよね・・・。普通は気付かないと思う・・・。

おおまかなストーリー

地元に戻ってきて幼馴染のオスカーのバーで働き始めたグロリア。

ある日韓国に現れた怪獣が、自分の動きとリンクしていると気付いたグロリア（アン・ハサウェイ）。

近所の公園が韓国とリンクしており、砂場に入ると怪獣が出現すると知り、それを幼馴染の男たちに教えるグロリア。

彼女は酔っぱらって公園で暴れ、そのせいで怪獣が人間を殺してしまっていた。
ある時、もう一体の怪獣が韓国に出現。なんと幼馴染の一人、オスカーも怪獣とリンクしており彼が砂場に入ったことが原因だった。

オスカーはグロリアに淡い恋心を抱いているが、グロリアはオスカーの友達のイケメンと寝てしまう。その辺りからオスカーの嫉妬が激しくなり、態度が厳しくなり、わざと砂場に入って怪獣を出現させるなど、徐々に行動がエスカレートしていく。

彼に愛想を尽かせたグロリアは、元カレからのちょっかいを振り払いつつ、オスカーのバーも辞め、暴走する彼を止めるべく単身韓国へ向かう。

そして、韓国でオスカーの怪獣を前にすると、場所がリンクしているため地元の公園のオスカー本人の目の前にグロリアの怪獣が現れ、彼をガシッと掴んでポーイ！怪獣も韓国から吹っ飛んでいき平和が戻る・・・

という感じで映画が終わる。

いまいち分からない

怪獣がなぜ現れたのか？→分からない。

一応、小さい頃にグロリアとオスカーが雷に打たれるシーンがありまして、おそらくそれが原因で怪獣が生まれた・・・という事なんだと思いますが。なぜ？？と聞かれても答えられない。砂場と韓国だけがリンクしているのも謎です。（雷に打たれた時、グロリアは自分で作った韓国の都市の模型を持っていて、いじめっこオスカーにそれを踏みつぶされたりしていたから過去のトラウマと韓国が結び付いている感じはしますが）

こういう怪獣映画の場合、理由なんて別になくたって楽しめる場合はありますよね。例えば戦闘シーンが楽しいとか、破壊のシーンに恐怖と迫力があるとか、怪獣のデザインがそもそもカッコよくて見栄えするとか。
でもそういう、理由なんて意味なんて分からなくても楽しい！！！というポイントが一切ない・・・。ストーリーもテンポがあまり良くないし、グロリアとオスカーの良い感じの会話シーンのあとでグロリアが別の男と寝てしまうという「裏切られ感」もちょこちょこあり・・・。元々のオスカーの人格はそんなに悪い人っぽくないので、後半の暴走の様子を見ていてもそんなに感情移入できないんです。

誰かが言っていました、悪役に魅力がある映画は面白くなる、と。
その逆で、悪役に魅力のない映画は面白くならない・・・ということなんですよね・・・。

まとめ

どこにでもいそうな、問題を抱えまくった一個人と、都市を破壊してしまえるような巨大な怪獣がシンクロしているという発想は面白いですし、何気なくしている行為が地球を破壊しているとか、これがまさに人間だというものを表している！的な意見があるのも分からなくもないんですが・・・。
そのネタを活かしきれてない感じがして、もったいなかったですね。

ジャケットもかなりファンキーな感じがしたけど、そんなにコメディ要素はなく、地味なお話なんですよ。
怪獣映画なのか、ヒューマンドラマなのか、コメディなのか、はたまた恋愛映画なのか、アン・ハサウェイのMV映画なのか・・・どの目線で見れば良いのかそもそもそこが分からないし、どの目線で観てもそんなに面白くはない・・・と思います。

褒めるところがなさすぎて困る！！！でも、とっても評価している方もたくさんいるようなので、これも結局は好みの問題なんですかね。

アン・ハサウェイは相変わらずキュートで可愛かったです☆

画像引用元：映画.com

「我々で、客を泣きながら帰らせてやろう」

ほんっとうにキノフィルムズさんは気になる映画ばかりを配給されている・・・！

この映画は確か、地元の映画館で『否定と肯定』を観た時に予告編でやっていた作品なんですよね。気にしつつもいつの間にか終わっていたので、レンタルにて鑑賞しました。

ホロコーストの有無を法廷で裁く！映画『否定と肯定』ネタバレ&感想

監督は『17歳の肖像』や『ワン・デイ 23年のラブストーリー』のロネ・シェルフィグ。女性の監督です。

ちびぞうの大好きなビル・ナイが助演として出ています！！楽しみ！！

公式サイトはこちら。

【映画情報】

【原題】Their Finest
【制作国】イギリス
【監督】ロネ・シェルフィグ
【脚本】ギャビー・チャッペ
【原作】リッサ・エバンス
【製作】スティーブン・ウーリー、アマンダ・ポージー、フィノラ・ドワイヤー、エリザベス・カールセン
【製作総指揮】クリスティーン・ランガン、エド・ウェザレッド、ロバート・ノリス、アイバン・ダンリービー、トーステン・シューマッハー、ピーター・ワトソン、ジギー・カマサ
【撮影】セバスチャン・ブレンコー
【美術】アリス・ノーミントン
【衣装】シャーロット・ウォルター
【編集】ルシア・ズケッティ
【音楽】レイチェル・ポートマン
【音楽監修】ローラ・カッツ
【出演(［］内は役名)】

• ジェマ・アータートン[カトリン・コール]
• サム・クラフリン[トム・バックリー]
• ビル・ナイ[アンブローズ・ヒリアード]
• ジャック・ヒューストン[エリス・コール]
• ヘレン・マックロリー[ソフィー・スミス]
• ポール・リッター[レイモンド・パーフィット]
• レイチェル・スターリング[フィル・ムーア]
• リチャード・E・グラント[ロジャー・スウェイン]
• エディ・マーサン[サミー・スミス]
• ジェレミー・アイアンズ[陸軍長官]
• ジェイク・レイシー[カート・ランドベック]

【公開日(日本)】2017年11月11日
【上映時間】117分
【配給】キノフィルムズ
【映倫区分】PG12
【IMDB】6.8/10.0  （およそ13,015人の評価）

【あらすじ】

1940年のロンドンでカトリンはコピーライターの秘書として働いていた。人手不足のため、彼女が代わりに書いたコピーが情報省映画局の特別顧問バックリーの目に留まり、ダンケルクでドイツ軍の包囲から兵士を救出した姉妹の感動秘話を映画化する脚本チームに加わることとなった。戦争で疲弊した国民を勇気づけるための映画だったが、製作が開始され、ベテラン俳優のわがまま、政府と軍による検閲や横やりなどトラブルが続出。そのたびにカトリンたちの脚本は二転三転してしまう。なんとか撮影は大詰めを迎えるが、最後に最大級のトラブルが待ち受けていた。【引用元：映画.com】

【感想（ネタバレするよ！）】

☆3.7/5.0

面白かった！良かった！さすがのキノフィルムズさんの安定感！(笑)

映画好きな人なら、古い時代の映画作りの方法などが見れてとっても興味深いと思います！

物語も、タイトル通りシネマティック（映画のような信じられないような事が次々に起こる）。
その中にも笑える要素がたくさん散りばめられていて、かつ理不尽で残酷で、まるで人生そのものを映し出したような映画。

「ダンケルクでの戦いで兵士を救ったとされる双子の姉妹の映画を作る」という軸があるので、ノーラン監督の『ダンケルク』を観てから鑑賞するとより理解が深まるかもしれませんね！世界観に没頭しやすくなるというか。

絶体絶命を生き残れ。映画『ダンケルク』感想

主人公の女性は男性より給料が半分以下だったり、女性にしか書けないというスロップ（映画で女性同士がする会話をそう呼んでいた）を任されるんですけど、そこらへんサラッとくどくない程度に女性差別の実態みたいなものも描かれていましたね。

おおまかなストーリー

あらすじに補足するような感じで核心のネタバレをしていきます！(笑)

まず最初に主人公のカトリン（ジェマ・アータートン）が双子の姉妹に会いに行くと、彼女たちはエンジンのトラブルで船が出せず、ダンケルクの兵士を救ってはいなかった・・・（むしろ動けなくなっていたところを帰還する船に牽引してもらった）ということが真実であったと判明します。しかし双子はその事実が恥ずかしく、周りが騒ぐような美談だったと嘘をついていたらしい。

しかしカトリンはお金をもらうために仕事を続けねばならず、この事実を隠して映画製作をスタート。

空襲も来るなかで脚本を書くカトリン、老年の俳優は我儘放題だし、一緒に暮らしている恋人は浮気をするしで色々と大変ななか、同じ脚本チームのトム（サム・フラクリン）と良い感じになっていくカトリン。

映画製作の途中で、船はダンケルクに着かなかった、ということが上に発覚、製作中止の危機に立たされる。
しかしトムが、「たった1つの実話に基づいてなくていい、ダンケルクの兵士が民間の船に助けられ数十万人が帰還した、そこには100の実話がある。その中の一つでも映画に入っていれば良いんだ」的なけっこう強引な説得で情報省の人を納得させ、映画作りを続行。

他の映画でもよく見る「実話に基づくストーリー」という触れ込みの一体何割が真実なんだろうと若干疑いたくなる場面でした・・・(笑)

脚本は完成するものの、ラストシーンにパンチが足りないと書き直しを要求される。
（ここの、アメリカ人を馬鹿にするわけではないがと前振りをしつつ、「奴らは爆破、衝突、角を勢いよく曲がる救急車みたいなものが好きなんだ、彼らの好む展開にしろ」と言われるシーンは笑ってしまいました。国民性で求めるストーリーって違うんだなぁ）

ラストシーンの執筆に行き詰まるトム。代わりにカトリンが脚本を書き上げ、あとは撮影を終わらせるのみ・・・二人の恋愛も上手くいき、これからラブラブするぞ！というそんな時スタジオが空爆に襲われ、目の前でトムを亡くしてしまうカトリン。

スタッフに死傷者が出て映画の撮影も停滞、カトリンは映画業界から身を引こうとするも、老年俳優ヒリアード（ビル・ナイ）が説得しにやってくる。

ヒリアードの言葉に心を動かされたカトリンは撮影現場に復帰、公開すれば映画は大成功。
その後もカトリンは映画作りを続けていく。という感じで映画が終わる。

良かったところ！

映画が始まってすぐに”メインの軸になる物語が実際は全然違った！”というのが発覚するのが良い意味で期待を裏切られて好きでした。まずそこで「ここからどうするの！？」と興味を持ち物語に引き込まれますね！

当時の映画（脚本）の作り方？も面白い！例えば

• ジョニー（最初）
• 犬→ダンケルク→エンジンの故障→叔父の死
• 無事に帰還（最後）

こんな感じでいくつかキーワードを出し、話の流れをおおまかに決め、その間を埋めて行くというやり方で作られていました。一人で一から百までやるのではなく、皆で意見を出し合いながら構築するっていうやり方もあるんですね～。

その中で、最初はエンジンの故障だったのに「それだとイギリスの造船技術がちゃんとしていないと思われる」と言われスクリューに何かが挟まって動かなくなる、という筋書きに変更されたり、上で書いたようにアメリカ人の好みに合わせてエンディングが変更されたり、女性は活躍させられないからスクリューは叔父が直すという流れにしようと言われたり、大人の事情ってやつで脚本が作られていくのがよーーーく分かります。映画製作って本当にたいへん・・・

脚本だけでなく、キャスティングにも大人の事情が大きく絡んでいました・・・。
陸軍省の命令でアメリカ人の軍人を起用しろと言われてとても見栄えのする軍人さんを連れて来たのはいいもの、絶望的に演技が下手・・・！！！

観てる側としては笑えるんですけど、作り手としては本当に大変ですよね(笑)

ビル・ナイ最高！

『ラブ・アクチュアリー』の頃から好きな俳優さんの一人、ビル・ナイ。

齢66歳にしてこのカッコよさ・・・なんなの・・・。

彼の演じるヒリアードという役がまた良いんですよ。
無駄にプライドが高くて扱いにくい低迷期に突入した高齢の役者。過去にヒットした1キャラクターの栄光にしがみついていてどこかもの悲しい。自分は主人公のジョニーを演じるものだと思い込んでいて蓋を開けてみれば酔いどれクズな叔父の役。こんなのやれるか！と不満たらたらの彼をカトリンはしっかりと尊厳を尊重しながら懐柔し、やる気にさせる。
するとその実力は本物で、この映画の公開後も演技の仕事がまた入るようになるという。

このヒリアードという役は劇中でしょうもない老いどれ役者、という立ち位置から徐々に変化し、最後はカトリンの父のような役割も担うようになるという重要で味わいの深い役。

彼がやる気になった時に言った「我々で、客を泣きながら帰らせてやろう」という台詞も良かったし、

トムを亡くして映画業界から離れようとするカトリンを説得しに行った時の

「我々のようなもの（老人や女性かな）に仕事が回ってくるのは若い男が戦争で死んでいるから。彼らが死んで得たチャンスを無駄にするのは、死に生を支配されている状態だと思わないか」

うろ覚えなんですけれど、この台詞もすごく良かった・・・。

それから、ビル・ナイの歌声も聴けます！すごく渋カッコいい！！66歳サービスしまくり！！

まとめ

空爆されながらのすごく過酷な環境下での映画製作なんですが、映画自体はとてもコミカルであまり重さがなく、笑えるポイントもたくさんあるし、考えさせられる場所もあるし、

何より強い女性が頑張る姿が観れます！！！

これはぜひ、女性に観てもらいたいですね。

最後に、トムが語っていた台詞でちびぞうがとても心に残ったものがあるのでそちらを紹介して終わりたいと思います。

どうして人は映画を観ると思う？ちゃんとストーリーがあるからだ。悪いことが起きるのも仕組まれているし、それにも意味がある。人生とは違う。

たまにでいいから価値のある映画が作りたい。
―――その人の人生の一時間半を費やせるような。

映画が好きだという事がひしひしと伝わってきます。良い映画でした。

画像引用元：映画.com

20年前に別れた夫から送られてきた小説。
それは愛なのか、復讐なのか。

なんだか若干、エロティックサスペンスっぽいタイトルでレンタルしにくいなーって感じがするんですけど、あらすじを見てみると全くそういう系の映画ではないのが分かります（笑）ちびぞうです。なんだかすいません（笑）

えー、主演はスーパーマンの恋人役で有名なエイミー・アダムスと、『プリズナーズ』や『ナイトクローラー』などダークな映画に出たら映えまくりな鬱俳優のジェイク・ギレンホール！！（ちびぞうも大好き！！）

監督・脚本を手がけるのは『シングルマン』のトム・フォード。

別れた旦那から小説が届く…そしてその内容は暴力的なもので…というあらすじに惹かれたのと、ギレンホールさんが好きなので借りてみました(*´∀`*)

公式サイトはこちら。

【映画情報】

【原題】Nocturnal Animals
【制作国】アメリカ
【監督／脚本】トム・フォード
【原作】オースティン・ライト「ミステリ原稿」
【製作】トム・フォード、ロバート・サレルノ
【撮影】シーマス・マッガーベイ
【美術】シェーン・バレンティーノ
【衣装】アリアンヌ・フィリップス
【編集】ジョーン・ソーベル
【音楽】アベル・コジェニオウスキ
【出演(［］内は役名)】

• エイミー・アダムス[スーザン・モロー]
• ジェイク・ギレンホール[トニー・ヘイスティングス／エドワード・シェフィールド]
• マイケル・シャノン[ボビー・アンディーズ]
• アーロン・テイラー＝ジョンソン[レイ・マーカス]
• アイラ・フィッシャー[ローラ・ヘイスティングス]
• エリー・バンバー[インディア・ヘイスティングス]
• アーミー・ハマー[ハットン・モロー]
• カール・グルスマン[ルー]
• ロバート・アラマヨ[ターク]
• ローラ・リニー[アン・サットン]

【公開日(日本)】2017年11月3日
【上映時間】116分
【配給】ビターズエンド、パルコ
【映倫区分】PG12
【IMDB】7.5/10.0  （およそ180,000人の評価）

【あらすじ】

アートディーラーとして成功を収めているものの、夫との関係がうまくいかないスーザン。ある日、そんな彼女のもとに、元夫のエドワードから謎めいた小説の原稿が送られてくる。原稿を読んだスーザンは、そこに書かれた不穏な物語に次第に不安を覚えていくが……。【引用元：映画.com】

【感想（結末についても触れます！）】

☆3.0/5.0

そこまで難解過ぎず、テーマは”復讐”だったり”自分のあるいは恋人の生き方に対する警告”だったりと軽すぎず重すぎず、しかし「あれはこういう意味だったのだろうか」と何度も繰り返し考察できる良作だったと思います。

ちびぞうは普通に復讐の話だと解釈してしまいましたが、そうではない考察をしているこちらのブログがなかなか興味深かったので紹介します。

「ノクターナル・アニマルズ」 ラストが”復讐”ではないとしたら

太った女性たちのヌード展示という衝撃的なオープニングからなんとなく不快さを煽られて、届いた小説のシーンでは理不尽な暴力が繰り広げられなんとなくミヒャエル・ハネケ監督の作品を思わせる感じが好きでした、『複製された男』などでも見られた、ギレンホールさんの一人二役も良かったです！

おおまかなストーリー

ほとんどの場面が、元夫エドワードから送られてきた小説の中身のシーンで、その合間にそれを読んでいるスーザンの場面が挟まれる、という感じです。

小説の内容は、主人公のトニーが夜中に家族と車でどこかへ出かけようと移動しているシーンから始まる。
不穏な運転をする車に絡まれて停車を促され、チンピラたちに娘と妻を奪われて置き去りにされてしまうトニー。警察に通報すると捜査が始まり、後日レイプされて殺された妻と娘の死体が見つかる・・・。
病気で先の短い警察官と一緒に犯人を見つけるも法では裁けず、二人は私刑によって彼らを殺してしまうのだった。という感じ。

この暴力的な内容から、自分の娘の安否を確認したり、まるで自分のことのように小説にハマっていくスーザン。
いつしか彼女は元夫エドワードと再会してみようか、という気持ちになるが、結局彼は現れなかった・・・というシーンで終わります。

散りばめられた考察ポイント

スーザンは「自分の母親のように職業差別はしたくない」と思っていたはずなのに結局、書店員をしながら小説を書くエドワードに愛想をつかせ、金銭的にも成功し地位を築いている新夫を選んでしまいます。

さらに、おそらくエドワードの子どもを身籠っている時に新しい夫と浮気し更にその子どもを中絶してエドワードを傷付けて別れる・・・という非情な最後だったということが分かります。
ここら辺が、エドワードがスーザンに復讐をしたかったんだなーと思わせるポイントですね。

年々、スーザンが母親のようになっていく演出も皮肉が効いていて良かったですね。（最後、小説を読んでエドワードが過去の作品とはまた違った小説の方向性を見出したと知って会いたくなること自体がもう浅はかですもんね）
旦那に選んだイケメンは他の女と浮気しているし、結局自分はアートを自分で創るのではなくディーラーというポジションになっていて夢を叶えていないし、スーザンの人生は「こんなはずではなかった」という感じがヒシヒシと感じられます。
しかし、その状況をエドワードという存在と関わることで少しは上向くのではないか、という他力本願な気持ちで会おうとしている（とちびぞうは感じた）スーザンは、もう自分で人生を切り開くという気持ちもない・・・そんな自分に気付かせてくれるという意味で”警告”の話でもあったのかなと。

小説の中で登場する末期がんの警察が私刑を行うことについても何か意味がありそうなんですけど、それが何を意味しているのかが分からなかったですね・・・。
復讐することへの決意みたいなものかなぁ。どんな手を使ってでも！という。

まとめ

考察ポイントも沢山ありますし、見返せば新たな発見もありそうで、何度観ても楽しめるスルメ映画でもあると思います。

エイミー・アダムスとジェイク・ギレンホールの演技も良いですしね、ミステリが好きな方は一度観てみて、自分なりに考察とかしてみると楽しいかもしれません。

アーティスティックな画面作りも見応えありますよ！！

画像引用元：映画.com

最狂の恋が僕にやってきたッ！！

元々観る気はそんなになかったんですけども、ちびぞうが最近ハマっている安藤サクラさんが出演なさっているということでね、気楽に観れるラブコメっぽいしレンタルしてみました！

監督は『モテキ』や『バクマン。』などの少年・青年漫画の実写化で知られる大根仁。
今作も 渋谷直角の漫画を原作としています。

主演の民生ボーイに妻夫木聡、狂わせガールに水原希子、その他リリーフランキー、安藤サクラ、新井浩文などなど、邦画でよく見る実力派俳優さん揃い！キャストにはものすごく安定感ありますね！！

全編通して奥田民生の楽曲が使われているというのも注目ポイント。
元々ミュージックビデオを撮られていた監督さんなので、BGMのチョイスもセンス良いんですよね・・・というのはモテキでも十分分かっているところではありますが！！

【映画情報】

【制作国】日本
【監督／脚本】大根仁
【原作】渋谷直角（同タイトル‐ 扶桑社）
【製作】市川南、中山道彦
【エグゼクティブプロデューサー】山内章弘、金吉唯彦、津嶋敬介
【企画】鈴木俊明、福冨薫
【プロデューサー】平部隆明、市山竜次
【協力プロデューサー】馬場千晃
【撮影】宮本亘
【照明】冨川英伸
【録音】渡辺真司
【美術】都築雄二
【スタイリスト】伊賀大介
【ヘアメイク】細川昌子、吉田佳奈子
【編集】大関泰幸
【音楽】岩崎太整
【音楽プロデューサー】北原京子
【助監督】二宮孝平
【キャスティング】新江佳子
【制作担当】田辺正樹
【出演(［］内は役名)】

• 妻夫木聡[コーロキ・ユウジ]
• 水原希子[天海あかり]
• 新井浩文[吉住]
• 安藤サクラ[美上ゆう]
• 天海祐希[江藤美希子]
• リリー・フランキー[倖田シュウ]
• 松尾スズキ[編集長・木下]
• 江口のりこ
• 松本まりか

【公開日(日本)】2017年9月16日
【上映時間】100分
【配給】東宝
【映倫区分】G
【IMDB】5.3/10.0  （およそ75人の評価）

【あらすじ】

奥田民生を崇拝する雑誌編集者を主人公に、全編にわたって奥田民生の楽曲が使用されるラブコメディ。「力まないカッコいい大人」奥田民生に憧れる編集者コーロキが、おしゃれライフスタイル雑誌編集部に異動となった。仕事で出会ったファッションプレスの美女、天海あかりに一目ぼれしたコーロキは、あかりに見合う男になるべく、仕事に精を出し、デートにも必死になる。しかし、やることなすことすべてが空回り。あかりの自由すぎる言動に常に振り回され、コーロキは身も心もボロボロになってしまう。【引用元：映画.com】

【感想（ネタバレするよ！）】

☆4.0/5.0

もうね・・・大根仁監督は天才ですかね・・・。

『モテキ』も『バクマン。』もすっっっごく好きなんですよちびぞうは！！！そして今作も良かった・・・すごく良かった・・・。

3作好きな作品が来たら、もうこの監督の作品は好きなんだなぁって思ってもいいですよね！！！！？

おおまかなストーリー

狂わせガールのあかりと付き合い出したコーロキ君。

しかし、理想的な彼女だとべた惚れしたあかりは、実は裏で元カレである吉住（コーロキ君の同僚）、更に編集長とも三股状態だった・・・。

それぞれが自分があかりの「本命」だと主張し、ラストで編集長が呼び出した吉住と三人で対面しそこにあかりも加わって修羅場を迎えるわけなんですが・・・そこであかりが言う言葉が本当に痛快というか。

「私は誰の彼女でもないわよ」って(笑)えーーーー！！！

”みんながして欲しそうだなーと思うことを、私はしていただけよ”って。全く悪びれないあかりちゃんの恐ろしさ極まれり。

しかもコーロキ君が「本当のあかりを見せてくれよ！」って言うんですけども

「見せてるよ？コーロキくんの思う私が、本当の私だよ」って・・・。

ガックリしてしまう男性三名。すると編集長が発狂、吉住の顔をザックリX字に切りつけてあかりにも襲い掛かる！危ないところでコーロキ君が後ろから編集長を殴ってあかりを救う。

その後、マレは廃刊、あかりとは連絡がつかなくなったどころか、「天海あかり」という名前の人物すら存在していなかったという。
ラストシーンは三年後。敏腕編集者として成功したコーロキ君は、コラムニストの三上さんとお付き合いしている様子。

タクシーに乗る直前で、フランス人の男と歩くあかりの姿を目撃。

気取らず、憧れの奥田民生のように立ち食いそばを食べながら、かつての自分の幻を見て涙するコーロキ君。

必至に海を泳ぐコーロキくんのバックで奥田民生の「custom」が流れてエンドロール。

めっちゃ泣きました

ラストシーンが最高すぎませんか。

「ラストシーンが最高に泣けてくる映画ベスト10」があったら上位に食い込みますよ！！

立ち食いそばを食べながら、「人がどうしたら喜ぶのか、そういう方法を学んだ。かつて憧れた奥田民生のような生き方を、自分は別の方法で出来るようになったのだ」的なモノローグが流れます。

憧れの生き方をしているはずなのに、なぜか涙してしまう。どうしてなのか？
きっとここに来るまでに大切な何かを失くしてしまったという自覚があったからかもしれません。

この映画は、天海あかりというファムファタール（男にとっての運命の女、または男を破滅させる魔性の女）に振り回されながらも生き方を学んで成長していく男の”青春の終わりの物語”、いわゆる通過儀礼的な、イニシェーション・ラブのお話なんですよね。

青春を運命の女に振り回される洋画と言えば『５00日のサマー』とか『最低で最高のサリー』とかありますねー。この映画のあかりは本当に魔性も魔性、存在すら怪しい神秘性のあるキャラクターですからね、上記二本よりよっぽどエグいとは思いますが(笑)方向性としては同じなのかなーと。

ラストの妻夫木君の泣きの演技が最高で、その心情も本当に切なくて、もらい泣き必至です。ちびぞうはこのラストが大好きで、本編を三回くらいは繰り返し観ました(笑)

周回すると気付く細かな演出

京都に一緒に行こうと言ったのに仕事が押してしまい来れなかったコーロキ君の代わりに、あかりは元カレの吉住を京都のホテルへ呼び出します。

そこで吉住は、自分の好きなドラえもんの単行本をあかりに渡し、「本当に最高だから読んで！」と言います。ここのシーンで、吉住が自分の人生に影響を与えるほどドラえもんが好きなんだという事が分かります。対するあかりは、そんなに興味はなさそう。

実はこのシーンより前に、コーロキ君があかりから来たラインを編集長に見せるシーンがあるんですが、そこをよーく見てみると、あかりが「ドラミちゃん」のスタンプを使っているんですよ・・。これ気付いたときはちょっとゾッとしましたね・・・(笑)

おそらく元カレの吉住と付き合っている頃、彼の趣味に合わせてダウンロードしたドラえもんスタンプを使っているんだろうなと思うんですが。
あの時点で吉住とも関係が続いていたかは劇中で明らかになっていないんで分からないんですけど、あれを見ると二人と進行形だったようにも見えますし、完璧に別れていたとしても「元カレ」に対してなんとも思ってない感じが伝わってくるというか・・・怖い。怖いですね。
これが、二周目でないと気付かないかもしれないっていう細かい演出だったので（しかも映るの一瞬）「監督さすがか」と感動してしまいました(笑)

しかも二周目だと嬉しそうで幸せそうなコーロキくんが切ないんですよねぇ・・・

安藤サクラ100％伝説更新中！

すーごいどうでもいい話なんですが、私が今まで観てきた安藤サクラの出演作が「100%面白い！！」という個人的な伝説が続いていまして・・・今作も漏れなく面白かったので伝説更新中！ということですね！

ちなみに過去に観たのは

• 愛のむきだし
• 贖罪
• 百円の恋
• 万引き家族

今後も安藤サクラの作品を追っていきたいと思います！！

ちなみに安藤サクラ以外の役者さんも素晴らしかったですよ。特に水原希子はもう最凶すぎる。

まとめ

奥田民生の楽曲の使い方も最高。今まで一度も奥田民生を聴いたことのないちびぞうも好きになってしまいました。

ただのアホなギャグラブコメかと思いきや、全くそんなことはないし、青春映画としても恋愛映画としても人生を語る映画としても素晴らしい・・・。

オススメ度、かなり高めです。

「奥田民生になりたいボーイに贈るプレイリスト」というCDも出ているらしい。
めっちゃ欲しい！！！！！

奥田民生になりたいボーイに贈るプレイリスト

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奥田 民生 KRE 2017-09-13

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画像引用元：映画.com

俺はあの頃、復讐だけを考えていた―――

『バイオ・ハザード』や『ワイルド・スピード』シリーズのレティで知られている、ミシェル・ロドリゲスの主演作！！！ちびぞうの大好きな女優さんです！！

しかも！！まさかの！！

元男の女が主役！という奇想天外なお話です！！！

どういうこと？？？と思うかもしれませんが、かいつまんで内容を言えば

殺し屋やってたら襲われて、目が覚めたら性転換手術で女に改造されてたよー！

ってことらしいです。気になる人はレンタル屋にGO！

この監督の作品は一つも観た事がないんですけど、いつも男らしい作品を撮ってる方っぽいですねー。これの一つ前の『バレット』という作品はワイスピシリーズで大好きなハン役のサン・カンが出ているらしいので・・・観てみたいですね！！

ギャガさんの公式サイトはこちら！

【映画情報】

【原題】The Assignment
【制作国】アメリカ
【監督】ウォルター・ヒル
【脚本／原案】ウォルター・ヒル、デニス・ハミル
【製作】サイード・ベン・サイード、ミヒェル・メルクト、ハーベイ・カーン
【撮影】ジェームズ・リストン
【美術】レネ・リード
【衣装】エレン・アンダーソン
【編集】フィリップ・ノーデン
【音楽】ラネイ・ショックニー、ジョルジオ・モロダー
【出演(［］内は役名)】

• ミシェル・ロドリゲス[フランク・キッチン]
• トニー・シャルーブ[Dr.ガレン]
• アンソニー・ラパリア[オネスト・ジョン]
• ケイトリン・ジェラード[ジョニー]
• シガニー・ウィーバー[Dr.レイチェル・ジェーン]

【公開日(日本)】2018年1月6日
【上映時間】96分
【配給】ギャガ・プラス
【映倫区分】R15+
【IMDB】4/6/10.0  （およそ4,830人の評価）

【あらすじ】

銃撃戦によって意識を失った凄腕の殺し屋フランク・キッチンは、見知らぬベッドの上で目が覚める。全身に巻かれた包帯を取り去り、鏡を見たフランクは、自分の姿がまぎれもない女に変貌していたことに驚愕する。フランクは正体不明の女性医師によって性転換手術を強行されており、しかも、それが医師のフランクへの復讐を意味しているという。大切なものを奪われたフランクもまた、自身の姿を男から女に変えた者への復讐を開始する。【引用元：映画.com】

【感想（ネタバレするよ！）】

☆1.8/5.0

きっ・・・期待外れ！！！！！

うーんすいませんすいません、正直言って面白くないです！！！

これ、多分ロバート・ロドリゲス監督が撮った方が面白くなったんじゃない？？？？ねぇ？？そう思うよね？？？トレホさんも使ってさ・・・

この突拍子もないあらすじから想像するのは、若干下品な下ネタと、ブラックジョークが飛び交う超絶クールなアクション映画だと思うんですよ。あとエロ。
ロドリゲスの兄貴がガンガン口汚く台詞を飛ばしながらかっこよーーーーく戦う！！みたいな。

でもそういうんじゃないんですこれ・・・

比率がおかしいんです・・・

どちらかと言えばミシェル・ロドリゲスは看板役で、真の主役はシガニー・ウィーバー扮するDr.ジェーンかなって思うくらい、医師のシークエンスが多いんですよ。

こんなはずじゃなかったのにーーーーーってきっと誰しも思うはず。。。

そもそも、最初に出てくるフランク・キッチン（男）の部分もミシェル・ロドリゲスが演じてるんですよ(笑)その時点でもう、申し訳ないんですけど女性にしか見えないんですよ・・・。
最初から女性にしか見えなかったら、整形後の女の姿も映えないし、微妙ですよねぇ・・・。

えぇっ！このシーンもあなたか！と思ったのは私だけではないはず(笑)

男性バージョン↑

キャプテン・アメリカのムキムキになる前のシーンも本人が演じていてCGとか代役でヒョロヒョロにしてたみたいなんですけどあれも若干違和感ありましたよね。でもそんなもんじゃないです。違和感しかないっていうか、ミシェル・ロドリゲスにしか見えないですから。

ひー褒めるところがなくて残念！！
完璧な性転換手術なのに声も全く変わらないのも気になりますし・・・あと、なぜか

ロドリゲスさんに全く似合っていないブロンドのヅラ姿↓を披露されて、そこもファンとして辛かったですね・・・

ストーリーも・・・？？？

フランク・キッチンを性転換させた医師が色々と小難しいことを言ってるんですけど、結局は自分の弟を殺されたことの復讐してるだけじゃんと思ってしまうんですよね。

映画の構成的に「この話は実はこの医師の妄想で、フランク・キッチンなんて存在しないのでは？」みたいに思わせる（ミスリードさせる？）感じなんですけど、だったら何？と思ってしまうし、なんというか何もかもが上手く機能していない感じがするんですよ・・・。

フランクが女性になる前に関係を持った女性看護師とも、女性になった後も恋愛関係になるんですけど、そこの描かれ方も薄かったし、結局は彼女が裏切っていたせいでフランクは性転換された！という事実が分かってもただ別れるだけだし・・・
せっかく特殊な愛を育んだんだから、その後もなんやかんやあってよりを戻したりして欲しかったなーーー。と思うわけです。

ちびぞう的には、せっかく「元々は男だったのに性転換で女にされてしまった！」という滅茶苦茶な設定があるんだからそれを活かした場面（女になって困ったあるあるとか）がもっと沢山観たかったですね・・・。

まとめ

女医師の場面がすごく多めなので、ゴリゴリのアクションシーンもなければグロもエロも薄く、そのわりにストーリーも薄くてせっかくの設定が活かしきれてない感じが残念すぎました。

B級っぽく攻めるならばそれはそれでツッコミ満載にして逆に楽しくさせるとかもあると思うんですけど、ネタにもならない感じが悲しい・・・。

正直これは映画館で観なくて良かったです。

ロドリゲスファンの方だけレンタルしたらいいと思います！！

画像引用元：映画.com